Sobald Namco Bandai die Übernahme von Atari Europe abgeschlossen hat, ist der traditionsreiche Name Atari Geschichte. Zumindest in Europa, denn hier hält Namco Bandai derzeit 34 Prozent der Firmenanteile, die restlichen 66 Prozent sollen in den nächsten Wochen von Infogrames erworben werden. Künftig soll sich das neu gegründete Unternehmen Distribution Partners um den Vertrieb der Namco-Bandai-Produkte in Europa sowie Asien, Australien und Neuseeland kümmern. Zudem sollen neben zusätzlichem Personal auch europäische Atari-Mitarbeiter aus den Bereichen Vertrieb und Marketing übernommen werden. Der Markenname Atari verschwindet zwar aus Europa, in den USA will das Unternehmen als Atari, Inc. weiterhin aktiv sein.

Im Forum des britischen Kinofilm-Magazins Empire hat sich ein Grüppchen kreativer Köpfe zusammengetan und bastelt regelmäßig eigene Plakat-Remixes zu Filmen, bei denen ein bestimmtes Thema mit eingebaut werden muss. Vor etwa einem Monat nahm sich der Basteltrupp Videospiele vor. Ein Beispiel der Resultate seht Ihr unten, den Rest findet Ihr unter diesem Link.

Lange genug hat’s gedauert, nun ist es vollbracht: Die USK-Alterskennzeichen auf Spielepackungen bekommen ab dem 1. Juni 2009 ein neues Design. Wesentlich schöner als die bislang bekannten Monster-Rauten ist die neue Variante nicht, sie bessert aber zumindest in Sachen Verständlichkeit nach: Für sämtliche Altersstufen werden jetzt große plakative Zahlen verwendet, also auch bei “ab 0” und “ab 18” – das sollten jetzt selbst die unaufmerksamsten Eltern kapieren.

In der Reihe “Game Studies“ veröffentlicht der Verlag Werner Hülsbusch Abschlussarbeiten junger Medien- und Kommunikationswissenschaftler und gibt damit einen Querschnitt durch den Stand der deutschen Computerspiel-Forschung. 

Die Titel der vier Neuerscheinungen sind respekteinflößend: Der Soziologe Alexander Stoll untersucht mit “”Killerspiele’ oder E-Sport“ die “Funktionalität von Gewalt und die Rolle des Körpers in Multiplayer-Ego-Shootern“ (28,90 Euro).

Roman Sedas “Interactive Storytelling im Computerspiel: Adventure Games im Spiegel polymedialer Einflüsse“ (35,90 Euro) beschreibt westliche Abenteuerspiele.
Ebenfalls als LucasArts-Fan outet sich Berhard Rapp mit “Selbstreflexivität im Computerspiel: Theoretische, analytische und funktionale Zugänge zum Phänomen autothematischer Strategien in Games“ (32,90), während Michael Mosel mit “Gefangen im Flow? Ästhetik und dispositive Strukturen von Computerspielen“ (29,90) acht Beiträge von Forschern der Jahrgänge 1979 bis 1983 sammelt, die sich mit Musik, interaktiven Dramen und Ideleogievermittlung beschäftigen. 
 

Wer sich an Formulierungen wie „als Selbstthematisierungsakt gerieren“ (Rapp) und „zeitliche Immersion (…) durch Integration prozessorientierter Echtzeitelemente befördert“ (Seda) nicht stört und wissen möchte, was „körperferne Systemtheorie“ und aristotelischen Strukturen mit Videospiel zu tun haben, erhält auf jeweils 160 bis 300 zum Teil farbig bebilderten Seiten Einblick ins Denken jungen Theoretiker.

Einige der Ansätze sind scharf, andere originell. Der schwer lesbar Kauderwelsch aus Medien- und Computer-Englisch, geisteswissenschaftlichem Fachjargon, Einschüben, Abkürzungen und Klammern ist vielen Aussagen jedoch hinderlich und bremst das Lesevergnügen.